Description
專輯介紹 – 申快東流派伽倻琴散調
探索一張罕見且非凡的伽倻琴專輯，它揭示了申快東（於 1967 年被認定為玄琴散調，國家無形文化遺產第 16 號的持有者）隱藏的藝術性。 這個特別版本收錄：
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申快東流派伽倻琴散調
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새타령 (Saetaryeong) – 韓國南部省份一首深受喜愛的民謠
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타령 (Taryeong) – 一首反映申快東深刻音樂世界的풍류 (pungryu) 作品
一生奉獻給音樂
從小，申快東就沉浸在韓國傳統樂器中。 在他父親「君子必懂音樂」的信念引導下，他大約九歲開始學習洋琴풍류 (yanggeum-pungryu)，後來擴展到伽倻琴、大笒、短簫풍류 (danso-pungryu) 和散調加락 (sanjo garak)。
雖然他被公認為玄琴大師，但他伽倻琴演奏的錄音卻極為罕見。 本專輯收錄的伽倻琴散調來自1984 年的卡式錄音帶，由金在善 (Kim Jae-seon)（亞洲唱片）擔任杖鼓伴奏，並由朴世妍 (Park Se-yeon)修復。
申快東流派伽倻琴散調
此散調包含진양 (jinyang)、중모리 (jungmori)、중중모리 (jungjungmori)、자진모리 (jajinmori)、휘모리 (hwimori) 和엇모리 (eotmori) 等節奏。 與玄琴散調不同，它具有獨特的旋律特性，即興演奏是其核心。
朴世妍 (Park Se-yeon) 仔細地轉錄和完善了節奏，確保音樂保留其流暢的即興精神，同時增強其情感深度。 聽眾將體驗到：
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規則和不規則節奏的微妙平衡
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不斷升級的樂段的不斷增強的強度
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휘모리 (hwimori) 節奏的強大而持久的共鳴
這創造了一段獨特的音樂之旅，體現了散調的精髓。
새타령 (Saetaryeong) – 一首春天的民謠
一首備受珍視的南道雜歌民謠，《새타령 (Saetaryeong)》描繪了春天鳥兒們生動的聲音。最初由申快東以伽倻琴和杖鼓伴奏演奏，朴世妍以鐵伽倻琴重新詮釋，在保留其生動魅力的同時，增添了更豐富的音調深度。
Taryeong – 風流的遺產
除了散調之外，申快東的風流音樂也同樣重要。 感謝 1950 年代至 1960 年代的愛好者徐峰許善九的錄音，這些作品得以保存。 這些作品首次透過全羅北道立國樂院保存資料再版系列與公眾分享。
朴世妍恢復並演奏申快東的伽倻琴風流「Taryeong」，為這件珍貴的作品注入了新的生命。
為什麼這張專輯很重要
這張專輯不僅僅是一系列音樂，更是申快東隱藏藝術的復興，連接了傳統與現代的詮釋。 透過朴世妍細膩的修復和演奏，聽眾將會發現：
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申快東遺產的深刻共鳴
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定義散調的即興創作的自由
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與永恆音樂的當代情感連結
對於韓國傳統音樂的愛好者和稀有伽倻琴錄音的收藏家來說，這張專輯讓聽眾可以重新體驗申快東的世界。
Julia Rosenthal from Berlin, Germany (已驗證買家) –
Listening to ‘Shin Kwai-dong Gayageum Sanjo’ feels like discovering a forgotten world, each note draped in rich history and exquisite skill. It ignites an old fire deep within.
Elara Mortenson from Vancouver, Canada –
Engaging sonorities mingle within this impressive collection. Traditional aesthetics woven masterfully through modern technique challenge the listener’s perceptions, invoking ancestral memories amidst fresh sonic landscapes.
Isabela Kato from Ulaanbaatar, Mongolia –
Every note whispers the soul of Korea; my heart dances with each pluck. It’s a tapestry woven from memories and longing—a masterclass in heritage.
Hanna Luykx from Utrecht, Nederland –
Bij het luisteren naar de ‘Shin Kwai-dong Gayageum Sanjo’ voel je de ziel van Koreaans erfgoed op een prachtige manier tot leven komen. De soepele klanken van de gayageum vertolken emoties die nauwelijks in woorden te vangen zijn. Shin Kwaedong, met zijn decennia lange toewijding aan traditionele muziek, brengt een veelzijdige stijl waarbij elke snaar een verhaal vertelt uit vergeten tijden. Het contrast tussen de levendige saetaryeong en het contemplatieve taryeong laat zelfs de meest doorgewinterde luisteraar gefascineerd achter, terwijl ze verlangen naar meer geluiden van deze bijzondere kunstvorm.
Min Joo Lee from Busan, South Korea (已驗證買家) –
Wow, just finished listening to this new Shin Kwaedong Gayageum Sanjo album and let me tell you—pure magic! It’s like time traveling back to the heart of Korea with every note. The Saetaryeong made my heart swell; it has that folksy charm that feels homey, like a warm hug after a long day. Taryeong was pure vibe—totally unique take on traditional sound! Really gives you those deep artistic insights into Korean culture. Major love for what Mr. Kwai-dong brings out here—it hits all the right spots in my soul!
Jae-Hwan Lim from Yeosu, South Korea –
Delving into the tapestry of Korean tradition, ‘Shin Kwai-dong Gayageum Sanjo’ presents a mesmerizing exploration of cultural soundscapes. The gayageum strums vibrate with historical whispers and familial legacies, seamlessly blending nostalgia with virtuosity. As I listened to ‘Saetaryeong’, each note unfolded like stories shared among generations in Gyeongsang province—memories woven from rice fields swaying under evening skies. Contrast this experience with contemporary synth pop: one beckons you towards frantic club lights while this album lures your heart toward moonlit evenings by calm streams, revealing subtleties missed in our hurried lives. A treasure for enthusiasts who cherish authentic heritage; an eloquent conversation on string that feels increasingly rare in today’s global din.
Jinwoo from Seoul, South Korea –
Pleasantly surprised by the depth of emotion in each track. The skill showcased here is impressive and truly showcases Korean culture.